飞向世界的中国蝴蝶

作者:新百胜时间:2025-02-02 12:49点击:

  •   浙江小百花越剧团新版《梁祝》尾声“化蝶”:茅威涛饰梁山伯,章益清饰祝英台。浙江小百花越剧团供图本年是越剧片子《梁山伯取祝英台》公映70周年,也是小提琴协奏曲《梁祝》首演65周年。本年7月,浙江小百花越剧团推出了她们正在20世纪90年代打制的新版“梁祝”的芳华版,并正在全国进行巡演,遭到年轻不雅众逃捧。本年10月,上海越剧院的《梁山伯取祝英台》送来了自2022年以来的第一百场表演……“梁祝”故事正在中国舞台上具有长久的表演汗青,从宋元期间至今,它一曲是舞台上的典范IP,而历代创做者对“梁祝”的新注释取艺术立异也一曲为现代创做所自创。“梁祝”做为“中国四大平易近间故事”之一,凭仗其多样化的文艺形式代代相传。初步具备完整情节的“梁祝”故事,最早见于晚唐张读的《宣室志》,此中“易拆肄业”“同窗共读”“山伯访友”“祷墓合冢”等核表情节均已初具雏形。至南宋期间,咸淳《毗陵志》中呈现了“化蝶”的结局,至此,“梁祝”故事的根基框架曾经建立完成,包含着诸如妇女认识、生命价值逃求、社会次序反思等深刻从题,为后续的创做供给了丰硕的素材。“梁祝”戏剧登场始于元代。元戏文、金元杂剧、明传奇中皆有以“梁祝”为题材的做品,如元戏文《祝英台》(做者不详)、元杂剧《祝英台死嫁梁山伯》(白朴做)、明传奇《同窗记》(做者不详)等。这些做品虽大都仅存于目次或乐谱残片中,但仍了“梁祝”故事正在戏剧范畴的晚期。清代,跟着处所戏曲兴旺成长,“梁祝”故事因其传奇色彩、浪漫情怀及对封建思惟的挑和,深受平易近间戏曲创做者的喜爱,登上了京剧、秦腔、豫剧、晋剧、川剧、楚剧、黄梅戏、闽剧、粤剧、歌仔戏、越剧、淮剧、沪剧等浩繁剧种的舞台。部门剧种的“梁祝”剧目以至成为骨子老戏、讲授戏。平易近间的思维、俭朴的对话、诙谐的科诨、通俗易懂的唱词,使这一陈旧故事愈加切近,展示出浓重的平易近间特色。若是说颠末明清文人的点染,“梁祝”故事曾被必然程度地雅化,那么,处所戏则又付与了这个故事浓重的平易近间特质,“梁祝”故事因而获得了普遍的。当然,分歧剧种的“梁祝”剧目正在气概上存正在差别,这是取剧种气质亲近相关的。若是说京剧《英台抗婚》沉郁而不失坚韧、越剧《梁山伯取祝英台》深婉而不失刚毅,那么,川剧《柳荫记》则激荡而不失滑稽。20世纪80年代以来,一些来自的舞台艺术样式也对“梁祝”故事表示出极大的乐趣,话剧、交响乐、舞剧、音乐剧等纷纷创做出以“梁祝”为从题的做品,这些做品死力测验考试冲破旧有叙事的藩篱,正在宗旨营设、人物塑制、情节放置甚至气概呈现上都做出了立异,展示了跨文化视角下的“梁祝”。同时,“梁祝”故事也逾越国界,正在美国、、丹麦、日本、朝鲜等国舞台上绽放荣耀。丰硕多样的“梁祝”舞台做品传送着丰厚的中国文化内涵和美学,“十八相送”所包含的昏黄美感更是逾越文化差别,惹起人们的审美共识,向世界讲述着中华平易近族的感情过程和心灵世界。《梁山伯取祝英台》是越剧的骨子老戏。1949年当前它自动插手“戏改”的行列,正在思惟和艺术层面完成了又一次升级。颠末屡次点窜,梁、祝二人的抽象变得愈加纯粹,勇敢而又密意是他们配合的特点,做品也因而具有了刚柔并济的审美风致。祝员外这位礼制的老乡绅旧轨制的代言人,他取梁、祝之间的矛盾冲突被付与了阶层匹敌的色彩。梁、祝以自戕的体例,决绝地向压制他们恋爱的倡议挑和,做品因而正在哀婉情缘之外,又添加了一份强烈的斗争。不只如斯,删除枝蔓后的故工作节愈加紧凑,叙事更有节拍,连结着强大的戏剧张力。而颠末润色后的言语既涤除了粗鄙又没有感染雕镂的文人积习,呈现出清雅的气质。20世纪50年代的这一系列改动成为越剧“梁祝”典范化历程中至关主要的操做。越剧,这一充满哀婉取密意气质的江南剧种,凭仗《梁山伯取祝英台》一剧敏捷走红全国,成为家喻户晓的艺术瑰宝。更主要的是,该剧不只是越剧普及的帮推器,更是平易近间传说类戏曲“推陈出新”的典型之做。它屡次呈现正在国度报刊取选本中,由于成功融合平易近间性取文人道的双沉特质,其改编经验被视为平易近间传说类戏曲新编的贵重参考。1952年,正在第一届全国戏曲不雅摩表演大会上,袁雪芬、范瑞娟从演的越剧《梁山伯取祝英台》荣获脚本、随后,该剧被选中改编为彩色片子,对其时的中国片子界而言,拍摄彩色片子不啻是一个挑和。正在付出11个月的庞大艰苦后,新中国片子人取戏曲人联手送上了第一部彩色片子《梁山伯取祝英台》。1954年,该片正在上海大等20家片子院同步上映,惊动一时。同年,总理出席国际会议时,特意放置播放此片以款待代表和记者,为了让外国不雅众更好地舆解这部片子,总理正在请帖上写道:“请您赏识一部彩色歌剧片子——中国的罗密欧取朱丽叶。”饮誉会议的越剧片子《梁山伯取祝英台》荣获第8届卡罗维发利国际片子节音乐片及英国第9届国际片子节映出,成为20世纪50年代中国影片世界的精采代表。这对斑斓而英怯的“蝴蝶”借帮彩色片子很快传遍全国、世界,这无疑无力地提拔了“梁祝”故事的影响力。1959年,上海音乐学院学生陈钢取何占豪以“梁祝”为从题,创做了小提琴协奏曲《梁祝》,做为新中国成立十周年的献礼。这是小提琴吹奏“洋为顶用”的一次成功测验考试。做曲者之一的何占豪是来自浙江省越剧团的小提琴生,他正在插手“小提琴平易近族化尝试小组”后即编配越剧“梁祝”中“十八相送”“楼台会”等场次的曲调,创做了弦乐四沉奏《梁祝》。当然,他并不满脚于这种小品式的改编,交响曲之类的大型做品,不久,做曲系学生陈钢援助尝试小组,取何占豪起头合做。他们用保守的奏鸣曲曲式进行创做,借帮小提琴取大提琴的“对话”来仿照梁祝正在楼台互诉衷肠,将二胡的指法融入小提琴的吹奏,借用越剧过门音乐创做出“同窗三载”中的小快板从题旋律。1959年5月,小提琴协奏曲《梁祝》正在上海兰心大戏院首演。洪亮的竖琴和轻快的长笛霎时让舞台变幻为满眼鹅黄新绿的钱塘旧道,拉开了这个陈旧故事的序幕,两个预备接管圣贤洗礼的少年即将由于碰撞出封冻了一冬的。20世纪50、60年代,“梁祝”故事以其刚柔并济的美学气概,成为新中国文化的主要符号。正在越剧《梁山伯取祝英台》和小提琴协奏曲《梁祝》的鞭策下,全国范畴内掀起了一股“蝴蝶热”,了“梁祝”故事正在舞台上的新传奇。从宋元期间曲至现代,“梁祝”故事一直正在舞台上被不竭演绎,它如统一个永不干涸的源泉,展示出强大的艺术生命力。正在连结故事根基框架和情节不变的根本上,分歧时代创做者通过调整脚色定位和人物关系,为不雅众带来全新的认知体验和感情共识。这些变化不只丰硕了“梁祝”故事中焦点冲突的内涵,也为事实谁是导致梁、祝恋爱悲剧的实正“首恶”这一问题,供给了多样化的时代解读。我们了障碍二人结为连理的“力量”的多样化呈现:有时是梁山伯的后知后觉,有时是中某种奥秘力量的玩弄,有时是“”马太守、马文才父子的……当强调梁山伯的小我要素时,祝英台的投冢行为便显得更为悲情,故事从题转向了对妇德的。而当着沉描画制化弄人的情节时,故事则添加了几分缠绵悱恻,从题也被定格正在“浪漫”之上。当平易近间视角介入,将恶的肆意视为间接缘由时,“梁祝”故事便焕发出强烈的。而当我们将目光从内部转向外部,从封建中探索根源,将家世不雅念视为梁、祝恋爱悲剧的时,故事便具有了“性”的色彩,做为文本的“梁祝”,正在揭露旧次序对夸姣恋爱的同时,也奠基了反封建的合理性。跟着时代思惟的变化,“梁祝”故事的阐释空间不竭拓宽,正在现代舞台上为不雅众带来了一次次“蝶变”。原创音乐剧《蝶》更是对“梁祝”故事做了全新的注释,梁山伯从文弱奸诈的墨客变成一位桀骜不驯的流离诗人。祝英台不再是人的抽象而是变为巴望人类恋爱的“蝶人”。“蝶人”的设置使该剧极富魔幻色彩,梁、祝恋爱焕发呈现代意涵。同样取材于“梁祝”的音乐剧还有《中国蝴蝶》。该剧加强了书童四九和丫鬟银心的人物关系,正在梁、祝恋爱线外又添加了另一条恋爱线,两者构成对比,成为更接近现代男女恋爱故事的模式,活跃滑稽,必然程度缓解了梁、祝恋爱的悲情氛围。分歧期间、地区的“梁祝”故事映照出分歧的时代风貌。正在现代戏剧家的实践中,将有更多新的不雅念融入故事,使其文化价值获得愈加充实的展示,“梁祝”舞台做品也将因而焕发出愈加多元的艺术魅力。